Within.Without, T.H.E. Dance Company, M1 Singapore Fringe Festival 2009 | A Review

Image:  T.H.E. Dance Company

日期：2009年1月8日

时间：晚间8时

地点：新加坡滨海艺术中心小剧场

文：蔡两俊

2009年1月9日

人舞团－新加坡中生代舞者郭瑞文所创办－是新加坡舞蹈界的新生命。虽然目前只有六名全职舞者，舞团已呈献好几个优质作品，可是新加坡舞蹈界一股新势力。日前，该舞团在本地剧团必要剧场所举办的M1 Singapore Fringe Festival 2009（译为M1新加坡艺穗节2009）里呈现了另一支以家庭作为主题的优良舞作，名为Within.Without。

舞作的创作是基于必要剧场艺穗节之主题「艺术和家庭」而发展出来的。在郭瑞文于节目单的文字里，舞码Within.Without要探讨的，是家庭架构里人与人之间的关系。对他而言，家庭是一个非常不寻常的个体，虽然是一个建立在共同价值观的体系，但往往都不依循内在的规则而运行。时间的流失以及时代的变迁都一直在挑战家庭如何保持原有的价值观，极力强迫他们改变，导致家庭不断出现新生与新领导等趋势。

舞团小家庭，势力无法挡～郭瑞文叔叔与年轻舞者们

这些议题，在人舞团的作品Within.Without里，显而易见，舞作的编排非常到家，从不让主题在虚拟的舞蹈动作中流失。原因在于舞码奠基于人的本质，从人的平常动作中涉取灵感。编舞们在对话会上就已证实了这一点：创作中一切都要从简，从根本开始。 最重要的，从简并不代表肤浅的创作，而是向内挖掘。身为艺术总监的郭瑞文就是这份工作的监护人。总编舞工作非常细腻，舞码仿佛一溪流水，清澈又毫无断裂，非常难察觉作品是由4个编舞分别在不同时间编织而成的。从这舞码的和谐度看来，编舞们的确是充满成熟度的表演艺术工作者，不惜在作品中进行改革，以达到舞码所能展现的终极张力。

编舞群的和谐力量

12 段独、双人以及众舞都自成一格，不管是将舞蹈依段观看或是总体欣赏，都是脑筋激荡，让观众眼前浮现不同的幻想，不同的画面，对家庭之概念进行深思。当中，舞蹈4段，在「Michael Nyman」音乐「Time will Pronouce」激烈音乐的映照下，让舞码产生了一股强劲的生命焕发力，其中身体与身体的重叠行动，让观众感受到家庭成员之间的政治纠葛，不管是妈妈与孩子或是兄弟姐妹之间，都让人对家庭生活改观。另外，舞码总体上也流露了一种潜伏于内在的大气，一种大师的风范。舞团尚未成熟，年轻舞者正在学习新技巧，加上艺术总监郭瑞文也正在研究如何治团，舞蹈技术上的一些瑕疵不在话下，除了年轻舞者得对身体在舞台上敏感度加以注意（不要在舞台上作出没有内容的动作）外，更重要的是舞者眼前的内在风景。在许多段落中，稍微年轻的舞者们眼中，除了周子豪之外，似乎没有任何的内在情绪和叙述风景可言。舞蹈动作固然重要，但表现角色的内在情感也是不容忽视的。其中，两者兼顾齐佳的，莫过于资深舞者杨秋怡了。

资深舞者杨秋怡的内在张力

舞者杨秋怡在舞码中的杰出演出，对舞码而言，是利多于弊的。她的身体的内在张力，加上她对舞蹈的集中，是值得年轻舞者学习修养的。往往舞蹈界的人都盛传，舞者一过三十就不能继续跳舞了，但是艺术的内在张力似乎没有离开杨秋怡，是新加坡舞者中少数持有个人特质的艺术家。在观赏她与郭瑞文的双人舞时，笔者脑海里不断浮出台湾云门舞集舞者李静君「九歌」中女巫的独舞，那由内引发的内力传动，狂而不乱，每个扭、转、颤、定之间充满慑人的张力，充斥剧场空间。在郭瑞文与她的双人舞里，两人近乎鬼魅的吸引力，无人能出其右，让其他舞者逊色不少。杨秋怡也没有因此借机会试图突出自己，相反地，她在台上时时与其他舞者配合，将编舞的心得呈现于观众眼帘中。这种对舞蹈的专注是非常难得的修炼成果。

舞台新势力～周子豪

周子豪是在新加坡舞蹈界众多受西方舞蹈影响的舞者群中，一个具有强烈东方身体特质的舞者。他的内在承载了东方精神里的一种不断流动的潜能，能刚柔并重，时而展现细腻以及脆弱之情感，时而正气凛然，阳刚味十足，在Within.Without众多段落中，都能看见，尤其是独舞部分，更是全新投入，完全置身于角色当中。在技巧上，他那准确的力度掌握与拿捏，也是一个优秀舞者必备的功力。

总的来说，人舞团之舞团走向是新加坡舞蹈界多年来所需要的；一种舞蹈训练以及理念的承传，也是让象中生代编舞家郭瑞文等舞者能发展新技巧以及舞蹈语汇的工作室，不只培育新生代舞者，也让中生代舞者进行自我挑战的机会。

－完—